恋爱裁判恋愛裁判

隔靴搔痒，而且没瘙对地方。本来是可以无限延展的题材拍成这样，感觉不如看akb或者snh的纪录片以及法庭回访，偶像系统里值得讨论的问题太多，但是深田晃司讨论了0个。导演两个小时展示的东西，偶像恋爱也好，钕同也好，私联也好，纵火行凶也好，打官司也好，不对等合同也好，只需要下载口袋48，就可以收获所有，且更有深度?

《恋爱裁判》贴着所谓偶像电影的标签噱头，但内核全是找回自我的哲思。他想拍的不是偶像、舞台、粉丝、经纪人，是权力、优绩主义、人生道路抉择。

惊讶于在如此被框定的体裁结构中，依然能创造出那些摄人心魄的情境，于现实的情节脉络之外辟出一片虚无。人物的语调总是过分郑重，即便只是日常的对话，也仿佛置身于人生最重要的分岔路口。她究竟是从哪一刻产生动摇？似乎每一次顿悟的神情都伴随着新的惶恐与犹疑。偶像文化的剥削只是表象，故事终究回归绩优主义对人的异化，女主亲手戳破了爱情的幻影，在一次自毁式的痛哭之后，夺回了对于自我的定义权。

有些关键情节点的情感强度没太出得来，挺可惜的。

“从来如此就是对吗？”；在机制内牺牲换受益者恳请革命志士不要道德绑架拉上我；曾经能在天空行走的魔法变成了早已学会的杂耍抛球，于是甩掉包袱安心接受家里救济争一口气打一场必输的官司；最后各自奔向美好结局，而雪人朝阳的头终于脱离了身子……前半段常规化的偶像恋爱抓马没多大意思，后半段贫困夫妻百事哀的现实裁判戏才开始有趣起来（《花束般恋爱》真是见缝插针乱入了进来）

我只觉得这是一部简单地为爱辩护的电影，当它的目光被人吸引，默剧的肢体、黑夜里的面孔天然地具备了磁石般的吸力，而当它的目光重新回到不自觉间积累的一切，音乐、舞台，粉丝殷切的目光，广告牌，爱情又开始变得黯然失色了。齐藤京子疲倦而低能量的表演情态多么适合这部电影，而偶像的身体也正是这样一种东西，它并非任何时候都知道自己在做什么，它基于一种主体性假象，“你在为什么而战斗？”。喜欢列车飞驰而过时的对话框，喜...